灵光时刻有两场，一是两人提跳河之后，靠在一起烤火取暖；一是妈妈在后座紧抱儿子让他慢点骑车。但片中套路太多了，捡回家的女孩这条线要是注重状态，而非戏剧性，会精彩很多，上床实在是太套路了。因为套路，所以沉重。夏洛特迷之让人沉醉...
Berlinale 2022｜困境里的生命力。
侯麦浓度相当高，也有很多感人的段落，但是结构松散，怀旧没有深度，人设方法让人一言难尽，造型上不区分时间节点，每一秒都担心夏洛特甘斯布重回亚文化
写一些不明所以的诗，不管是否合辙押韵
有好几处被旧画质感动到。我们能留下的，只有一段段记忆
其中的一小段忧伤一小段快乐
夏洛特真的和小时候长得一模一样，我真的想在电影里看她和女人上次床。
法国电影的浪漫和法国女人的韵味体现的很完美，配色舒服，侯麦党太满足了
一种由内而外的nostalgie，让电影略显老派。纯粹被巴黎的夜晚打动，在那样的夜色里穿行过的人会懂，那些情绪弥漫仿佛不能被天光阻挡，在每块梦境碎片上都残存着他人眼中瞥见的自己，铁塔的微光，河水的黑影，红色的车线，曾经的记忆也终于像梦一样了，仅有的确信即是，那里的夜晚就是如此。
躺下
不是前天不想说话，是有些国度定格在了 1988
清澈如水、温暖如光，犹如一盒私密的成长录像带，记录了少年时代和妈妈、手足、初恋相处过的时光，偶尔苦涩、但甘甜更多。80年代的巴黎，成为了个体一点一滴成长过程的背景板，悄无声息地见证着所有人的喜怒哀乐。反过来说，这对于当时生活在那里的人们来说，又是一件何等荣幸的事情。50岁的夏洛特·甘斯布真是太美好、太优雅、太漂亮了，甚至比年轻时候更让人沉迷心醉。
在南昌站候车时看完。在广州时把耳机弄丢了，这段时间一直用着邵推荐的不到十块钱的廉价耳机，在地铁上会担心吵到别人那种，不过也没啥。看电影的时候站里不间断广播着，有音乐的地方只能用手指盖住耳朵，听得清楚点，可能浪费这部电影的音乐了吧。
没什么法国味的法国片，倒是充满了九十年代港片的文艺感。片中喁喁私语般的独白，配乐的声色感，以及开头那段车水马龙、嘈杂的群戏，搭配绚丽的霓虹灯和时而空旷时而拥挤的街道空镜，太有港味了。朴素的对白、简约的故事；夜半醒来四周黑暗寂静的房室、窗外漏进一缕缕若隐若现的路灯，骑着电驴拥着另一个人的腰在夜色中疾驰，这些都是超级动人的场景。整体构成了一部平淡叙事的优秀家庭片，淡而有味，少盐健康。看完之后觉得这部家庭片最牛的地方是，无论你的原生家庭是否幸福，都一定能有所触动。生活苦累交加，所幸总还有美丽的事物值得保藏。
有些伤感，有些温柔，又有些私人。好舒服的一部电影。看到他们要去看《鸟人》，结果去晚了，只好跑去看《圆月映花都》，墙上还贴着《德州巴黎》的海报，真是好时光。
把戏剧性的破碎时刻全都揉进平淡无奇的生活里，不疾不徐地气质不温不火地从头到尾，创作者找到自我表达的方式就让人看起来十分舒服。
我们一直在大大小小的相聚与离别，陪伴是这个世界上最温暖、最温柔的依恋。无论是否在身边，心灵的陪伴与相拥最动人。
最近看过最迷人的电影，多美好的巴黎，那个女人们穿皮衣牛仔裤的年代，那个上街狂欢而非打砸抢的年代，有Jane Birkin的年代（女主居然是Birkin的女儿，我说怎么气质和长相那么那么像！），有菲林和夜间电台的年代。纯粹是一种情怀吧，当然，21世纪的人想回80年代，80年代的人想回60年代，60年代则想回到20年代，只留下无尽浪漫美好的对旧时光的幻想。
天色将晚时的蓝色多次出现，成为这部电影的风格基调，这个蓝色太准确了，静谧的、易碎的、哀伤的、乐观的、隽永的、优雅的、本质的。音乐很棒，若没有Anto Sanko这些插曲绵密的配合，仅凭复古的画面绝对无法让人走进上世纪八十年代的巴黎。在质感到位的前提下，情节和文本虽普通但也无关紧要了，被拆解成诗歌、电影、生命、善意、亲情、爱情等元素作为视听的点缀也无伤大雅，至少不矫情也不虚浮。51岁的夏洛特甘斯布的少女感自然大方，从内而外美得满足了一切对“法国女人”的想象。
在巴黎拍的电影我都愿意看！上世纪80年代的巴黎的夜啊，是radio france，是夜场电影，也是塞纳河的波光粼粼。好喜欢她家的落地窗，爬上天台还可以俯瞰巴黎。最后的插曲Si tu n’existes pas，熟悉的旋律。或许，我们都只是巴黎的匆匆passagers（他们竟然会从15or16区去Escurial看电影诶一定是真爱了哈哈！准备补侯麦！）
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
