最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。
萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。
这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。
尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔下的弗洛伊德，不仅是一个具有同情心和科学头脑的医生，而且是一个因为不肯承认有弑父心理而深感苦恼的人。同时，弗氏对奥地利的反犹思潮也显得忧心忡忡。在另一方面，弗氏被描绘成一个非常严厉的人，萨特说他有时有点象斯大林。在诊所里，他随时准备为采取最残忍的治疗方法进行辩护，而用最后的成功来证明其善意的初衷。他对那些维也纳的中产阶级死硬派进行报复，揭他们的丑，这一点似乎也表明了萨特本人对法国资产阶，级的仇恨心理。
上述这些，当然在拍电影时都被删掉了，所以这个剧本就更值得一读。目前这个剧本已被译成英文，其中收入了萨特写的第一稿全文和第二稿的部分场景。全剧分三幕，每组镜头都无一例外地表现出弗洛伊德这位精神分析大师的自我创造，无疑，这也是萨特的存在主义对精神分析的改造。对于弗氏的精神分析疗法无论是喜欢还是嘲笑，从来还没有人象萨特这样把它写成一部具有丰富内涵的剧本。
由《超感猎杀》原班最强阵容打酱油，也是有生之年了。
后半部分急转直下，立意low到爆，沦为一部劣质的爆米花片
里面有大量的致敬前作的剧情画面，如果没看过前作直接看这一部那肯定看不明白，不过像我这种老粉大呼爷青回。剧情其实构建了3个世界，现实世界，虚拟世界，虚拟世界里让尼奥沉迷其中的游戏设计师世界，相应的“控制者”势力也有3个，机械乌贼，Analyst，裘德。令我感到意外的是史密斯为了反抗控制竟然会联合尼奥一起对抗控制者，大概是史密斯也不愿再甘心只当一段代码了吧。
反正我是觉着院线电影模式就不适合搞meta叙事，倒是电子游戏行业这些年来meta题材作品隐隐有崛起势头（这个剧本我就很怀疑是为电子游戏准备的）。当然这不是本片的主要问题，本质上M4和EVA终的毛病是一样的：他们的成功建立在对人类过往诸多神话统合后的现代移植与复述，许多年后当他们自己成为了神话却发现人是不能踩在自己肩膀上的。怎么办呢？那就高唱爱是救主吧，然而这种行为正是对神话的最大消解。
“华纳说了，有没有我们这些原始团队，都要拍”。
一方面 自嘲好莱坞近来流行的“续集文化”并不能为续集本身开脱…另一方面 作为The Matrix所创造的概念在新时代之投射的意义上 续写还是成功的 尤其是利用电子游戏重构矩阵 将曾经的反叛纳入体系所用这一套 多么熟悉的现实剧本。最近在玩Cyberpunk 2077 开放世界游戏已开始做到模糊真实与虚构的界限 然而我控制的角色与其他玩家手中的人物何时会意识到矩阵的存在 游戏母体的bugs又会如何唤醒Neo（而此刻相反 我们是在现实中拿蓝色药片进入程式
Somewhere around the 20 mins mark, I stopped trying to use my precious human brain power to make sense of any of this thing.
依然有一些还算不错的场景设计和特效画面，但并没有出现特别新鲜的内容。只有一场戏，一群人从高楼上跳下往地上摔的场景看起来还挺酷的。
主角都老了，还是拯救的故事，本身并没有太大新意。这次Wochowski家只剩Lana Wochowski一个人来操刀剧本和导演，也是不容易，只是为了避免华纳兄弟的资本操作下的产物毁了他们兄弟俩的名声吧。台词还是夹带了私货的，比如吐槽华纳和Facebook，对当下媒介环境的抱怨……
前面迷迷糊糊睡了近半个小时，感觉应该不影响剧情，后面吧就用爱发电，用爱升空啥的。反正我没有搞清楚几个大招到底是什么情况下触发的。基努里维斯真的是老了，不适合拍这种动作片了，闪回的那些以前的镜头多帅呀。
为了看这部重新看了一遍前三部，真是一言难尽啊!李维斯真的是疲态尽显，也许因为老了，也许因为累了! 没了袁和平，这动作戏只剩下“龟派气功”了吗？打戏总结就是龟派气功VS丧尸围城! 太多第一部的影子了，但又完全说不通，剧情放飞自我，很多尴尬的片段，逻辑这关真过不去，结尾还强行自嗨了下，但就TM莫名其妙啊!I don't understand !
主创应该也是被逼的，编得很尽力了，特效也紧跟时代，你们的努力值得四颗星，但是下次就别拍了吧
烂到我都忘了标记了。开头meta的部分还能看，后面就彻底是煎熬了。"巴尼叔叔"能加点分，最后一场里他就"巴尼叔叔"。
一个很软糯的救世主，从1-4最在意的就是老婆大人，4里更是全程都在想着把老婆找回来。Neo被脱光光修复痛苦挣扎的样子~啧啧~♂
里面有大量的致敬前作的剧情画面，如果没看过前作直接看这一部那肯定看不明白，不过像我这种老粉大呼爷青回。剧情其实构建了3个世界，现实世界，虚拟世界，虚拟世界里让尼奥沉迷其中的游戏设计师世界，相应的“控制者”势力也有3个，机械乌贼，Analyst，裘德。令我感到意外的是史密斯为了反抗控制竟然会联合尼奥一起对抗控制者，大概是史密斯也不愿再甘心只当一段代码了吧。
一切都是这般的直白，相比前三部分的警示，这部则是干脆成为白左在Meta Universe背景下的Manifesto，誓要“用爱发电”，抵抗一切形式的control。男性the one神迹被瓦解，Women power上天入地无所不能。//人肉炸弹的部分莫名还挺…impressive。
总体设定是不错的，但是怎么就拍成了这个样子。标志性的捶地飞天没了，看着变回弱鸡的neo，很难受
并没有毁掉原三部曲创造的世界，但也没什么新鲜东西。小乔和barney叔叔太让人出戏了！
救活尼奥和崔妮蒂的动机最后也没搞清楚。你用爱发电，我种我的蔬菜，大家相安无事不是挺好吗？难道仅仅是因为年轻人爱磕cp，就折腾这对老人家？
老李打不动了所以改用冲击波了，唉……这发型是为疾速4备的吧。重温了1-3后实在连三星都不想给。不过，这应该就是主创们想要的（彩蛋），把这shit扔还给华纳。
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