想當年海邊Diary我被迫看哈哈哈情境一變渴望截然相反,我從來沒喜歡過是枝大佬,如父如子和步履不停之後的小偷家族無論多麼出名都沒興趣去看,對他作品巔峰印象停留在nobody knows
太平淡了,是是枝裕和的味道,夏季乌云后的彩虹,低气压暴雨是保护色。
我看得蛮开心的。没有韩国人不要演日本故事的感觉。如果还是日本人演,这部完全是是枝裕和巅峰包裹滤镜的片子,怀疑我会骂很多。最韩国的应该是在妈妈桑家门口聚焦大声量的邻居大妈吧,日本邻居大妈不是这样。宋康昊踩缝纫机特别有意思。
是枝裕和一贯的风格,再次聚焦底层小人物的善良与无奈,从一个弃婴,娓娓道来。音乐和画面一流,但故事太多,到处都是联系,无法面面俱到,就会让观众觉得抓不住重点。第一幕我差点觉得是《寄生虫》续集。宋康昊早就值得一座戛纳影帝!
和《小偷家族》一脉相承。相信非血缘家庭的可能性,就是相信在性和亲缘之外,人与人之间存在着层次复杂、类型多元的情感牵绊。是枝裕和,也谢谢你出生在世上。
短评里好多说这是一部童话,来自是枝裕和的韩国童话。
故事略套路,温情得有点不像话。
以前看过的2部黏黏糊糊日常琐事,可能是换了韩国演员,也可能是没有在局限于室内,此部感觉到了一些硬朗,我还蛮喜欢这点改变的by男二号粉的滤镜
延续了关于没有血缘的亲情的探讨,就是给得太满了,个人很不喜欢素英也无父无母被妈妈桑养大的前史,也深怕裴斗娜会突然崩溃大喊她也丢过娃或被丢过!许多设计都有点过于直白,当然温暖还是温暖的。
即便是被世人嫌弃的一生,也依然有人真心感恩着你的出现。
比较失望,水土不服较为严重的一部作品,故事仅流于表面,失去了是枝裕和的特色
日本导演拍的韩国电影,有些不伦不类。是枝裕和固然是一位好导演,但在处理更富有戏剧冲突的剧本时,他的功力是要打折的,即便是《小偷家族》都不好。此片就像包裹着日式清晰,但此类剧本通常处理起来需要韩式爆裂演绎的催化才更能感染人,所以故事始终缺了一份力量感。而这个结尾简直是牛头不对马嘴,仿佛开车出去无所事事逛了一大圈,怅然若失回到了原地,才忽然想起刚才是要出去买烟的。
人物丰富度最高的年轻妈妈角色完全没有演出来,扁平无聊面瘫,所有缺点于一身。宋男主的发挥可能还不如寄生虫的一半,很难理解戛纳评委可以感受到他的表演。综合看也是剧本毫无深度的原因。
几乎能脑补出李美敬在18年看完《小偷家族》后是何等的兴奋何等的喜爱是枝,于是千方百计也要诚邀是枝赴韩拍摄一部韩版的《小偷家族》。所谓一方水土养一方艺术家是正确的,即便如李安赵婷能将美国故事也拍的入木三分,除了所谓的普世价值,也绝对离不开他们旅居异乡多年而总结出的社会经验与文化洞察结果,看《掮客》的抽离感绝无关乎剧本的文化落差或视听的水平高低,而是这样的“犯罪童话”真很难体现出其环境载体本该携带的那渗入土壤又出自土壤的生命力量,它更像是一部由一位游走于当代东亚社会的无名吟游诗人传唱出的动人民谣,在由多民族多语言演绎各版本之后,被朝鲜民族再次本土化改编而搬上银幕的复刻产物 w/阳
从寄生虫到掮客,一部最佳影片一部戛纳影帝,宋康昊真是稳坐韩国国宝级演员的宝座。就本片而言,是枝裕和并没给观众带来太大的惊喜,倒也值得一看【三星半】
从打拍《海街日记》和《小偷家族》的那刻起,是枝裕和的电影就已经变味了…
《掮客》
跟小偷家族的故事架构有些相似,一群被社会抛弃的边缘人相互支撑取暖的故事。几个人一起去游乐场玩、躺在酒店床上扮作父母的口吻说谢谢……很多细节,导演投向底层的悲悯和温柔,依旧让人泪目:希望每个孩子的降生都能是生命的礼物。
新瓶装旧酒 几场戏的处理和「小偷家族」如出一辙 本来以为是想借助韩国的星光团队在国际上获得更高的声量 现在感觉是希望借助韩国团队的本土化处理让这个前作的复刻有一些不同的风貌 为了增加故事的新鲜感 是枝裕和借了公路片的壳表现家族紧密的联系 四五个人挤在一个小小的房车里吵架聊天很容易让观众移情 三线叙事的剧本能看出是枝裕和的努力 但没怎么处理好 也缺少韩影快速叙事的工业魄力 可能这个故事还是适合在日本定心拍两个半小时比较好 天台 窗边 摩天轮 三场戏印象深刻 剧本只给了IU发挥的空间 一个表面冷漠 内心苦闷的太妹妈妈在屏幕里闪闪发光
比《真相》好看一点,但还是不好看。《东京教父》真人化的部分是是枝裕和擅长的部分,如果专注在这一趴或许又能拍出一个《掮客家族》,但这样做使在韩国拍摄此片毫无意义。于是为了使韩国背景发挥意义,加上了韩式社会议题裴斗娜线,结果是等同于没加。除了贡献名场面“在孩子出生前将它杀死与出生后遗弃哪个罪更轻”,为这句台词倒扣一星。
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