被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
节奏很好，除了最后蹦出个另一个自己是个败笔，除此之外一切都比较恰到好处～
数学好+胆子大+good heart=活该赚大钱！就是好羡慕，我也好想过这种天天数彩票的日子……
妻子内心牵挂的都是丈夫，并在最后说出“他终于可以用他的天赋和别人沟通”。
有几个镜头太像《星际穿越》了，而全片最好的就是那几个镜头...
如何面对退休生活，如何与伴侣重新相处，如何面对天赋or个性带来的缺憾面，工整好看温馨，好怕中途被愣头青坑到。除此之外，一个富足的小镇真的是理想的居住地。
我们聊我们热爱的文学，56岁的我在年轻的你的眼里看到，你在我身上投射的想成为的样子；20岁的我用勇敢的羞涩追逐一定要握在手里的爱情，主动权各自掌握在两个温柔又理智的人手里
不懂为啥哈佛小弟挣了大钱 老爸还气呼呼跑来带他走
2022.6.25 Pixar的想象力感覺已經收皮了，故事其實很單薄且95電影的設定非常牽強（sox和zurg的設定都說不通），但！Alicia人設和那段蒙太奇太戳了，頗有Up頭10分鐘的神氣，而且sox的一本正經萌絕殺！（誰來給我解釋TS2裡玩星戰梗的那句I am your father套在這片裡怎麼圓。又，Buzz果然不是我的菜... 又又，千萬不要跟Marvel學壞了再出續集啊！
虽然也许爽，但改编电影的话语实在不太高明，把一个自由主义发家梦实则big players割散户韭菜
影片通過一件又一件事情說明了，傑瑞與瑪姬玩彩票的目的或許真的不是為了錢，或者說，金錢在這件事中絕不佔很大比例，他們更多是把這件事當作一次價值實現，一場人生冒險。
开头就猜大魔王是多元宇宙或者时间穿越，结果是两者结合… 电池不是可以再制作吗？干嘛要穿越去抢
许多关键剧情节点糊弄了事。那么几个佐克兵能打得整个基地龟缩在防护罩里就很不合理...既然那是佐克设计抓捕巴斯的圈套，这种关键伏笔就应该好好设计合理化。另外，佐克的外星飞船是如何找到的，佐克是怎么从未来回到过去的，这些关键的剧情也都毫无解释。为巴斯设计的人物成长弧线也很老套，与巴斯心意突然反转的关联也很微弱。剧情冲突的顶点，是巴斯和佐克的对话，虚弱无力。事实上巴斯从未想要逆转过去，却突然被佐克说服，又突然反转，这种轻易的摇摆不定严重削弱了剧情冲突的动能。最后巴斯为什么又放弃了让母舰重回星际总部，在重新掌握超光速技术后，甚至没有恢复和星际总部的联络，而是另立中央？表面华丽，但基础却没仔细推敲打磨啊...
要富有激情地老去，不管多老，仍对生命富有激情。
好紧凑的剧情啊..真的一点都没有喘息的时刻欸..期间很多场景让我梦回Dead Space1是怎么回事啊...
独富富不如众富富 致敬 男女主互相扶持理解的感情令人神往
非常迪士尼流水线作品，不难看也谈不上好看。但是真不符合皮克斯一贯的水平。巴斯光年作为一个梦想家，多年来要逃离星球，最终却突然放弃，也有点奇怪。sox作为机器猫也太管用太可爱了。
这是一部根据真实事件改编的电影——《杰瑞和玛姬生活阔绰》。这对老夫妇很有爱，心是如此的纯净和善良，小镇的居民们也很有爱。信任 是一种可贵 值得珍惜的情感！
落入俗套，显然和玩具总动员不是一个团队搞出来的
有些任务和使命或许是不值得完成的 @ AMC Bay Terrace
3.5吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
