很体面规范的喜剧片,一年下来又苦又累总得看部开心轻松的电影解解闷,该回收的线索也收回去了,荒诞的笑声让故事本身退居二线,也是笑过之后才能意识到周星驰的天才和珍贵。
主要的亮点就是魏翔,马丽来演大美女属实不行,毕竟硬件差远了。
挺羡慕的,能找到资源、人脉,完成一次感动自己的作品,尤其是发生在一个从各方面看起来都平平无奇的大叔身上,票房啥的不重要了。马丽的塑料表演真的真的真的特别特别特别不适合大银幕,甚至配不上这种草台电影,换一个人演,可能会好很多。
没想到男主真的是第一次做男主,看完莫名觉得他很帅,他的用心演出让我看到了他的个人魅力,希望他以后能有更多更好的作品!
但真的能看出各种元素拼凑的痕迹
片尾花絮解了惑,魏翔是真拿《魔幻时刻》当成自己“正名”之路的第一块砖了,然而方向错了,怎么努力都觉得尴尬。他拿自己当金凯瑞,但市场对他的定位更多是功能性丑角,可塑价值和呈现方式都是单调且片面的,就连曾经麻花力捧,如今却糊到给他打辅助的黄才伦,反而比他更像个“喜剧演员”。
一个老实本分兢兢业业的龙套演员被骗入局,阴差阳错的扮演了一个杀手,利用戏中戏与身份错位制造笑料,在此之上魏翔的精彩表演让笑果逐步升级,让观众觉得极其离谱的同时又觉得十分靠谱。魏成功就是“未成功”,这不仅是开心麻花谐音梗老手艺,现实里42岁的魏翔如电影里一般直到《这个杀手不太冷静》才真正拿到第一个男主角,数十年的沉淀,是喜剧人的坚持,戏里那些夸张表演突然就有了着落,而这份悲情色彩像极了《喜剧之王》。电影的另一乐趣自然是无处不在的迷影情怀,无论是《低俗小说》《教父》《赌神》等经典形象的模仿,或者是《黄金三镖客》、李小龙的经典海报,又或者是《雨中曲》的再次吟唱,甚至连插曲都是许冠杰的《天才白痴梦》……如果能放下设定过于荒唐的执念,或许能沉浸在电影造梦的狂欢中。
关于龙套的电影,很难跳出喜剧之王套路。
这个和原作也太像了,我在想当男主演男主时候感动哭了演的时候一定特有感触吧
前半段基本复刻了原版剧情,后半加入了不少致敬段和改编剧情。如果是原创剧本那就真的值得鼓掌了。有几个点,原版嘬刀复刻的不错,无实物吃西餐变成无实物突突,加的雨中曲一小段也挺好。
PS:这部电影,可能是我看的四部里唯一没有锁分的,从开分的6.9到7.0再到现在的6.8,一个真实的分数。
强行加戏,又尬又好笑。觉得比日本的原版改编得要好 | 改编自日本喜剧电影《魔幻时刻》
魏翔和角色互文式的存在,演技真心很到位,特别是噙泪离别还要调笑,那种酸楚硬忍都快溢出屏幕了。
和家人去看的,非常搞笑,没有刻意煽情和低俗梗,甚至雨中曲的那段小致敬让我非常惊喜
同样的主线与内核,跟《新喜剧之王》差的不是一星半点(跟老喜剧之王就别比了)。前半小时无比漫长,但从第一次交易开始是真的好笑!差不多能开心到高潮前(高潮一直靠魏翔玩道具梗撑着,真的有点厌烦)。总体来说还是故事太假,俩脚不沾地,没观众会当真也就没人会代入,包括杀青那段剧组想笑着演让观众哭,但我唯一的感受还是想笑。开心麻花已经第七部作品了,感觉他们并没有特别想进步(或者说吸取观众意见)的意思,你们说我像话剧是吧,那我就越拍越像。
已经不能用无聊来形容了 当然也必须承认 喜剧的成功比悲剧要难太多了
喜剧的内核是悲剧,悲剧的内核是人生;以喜衬悲,话剧性效果极佳
好玩儿的部分基本来自原作文本,不过戏里戏外对魏翔的意义值得肯定。
日版我确实没看过,但中国版,拍的索然无味,看得出来是一眼就能看出来的虚假高饱和度的特效,故意拍得像舞台剧一样,原版也有类似画面,意大利人交易和舔刀那两段倒是有点意思。
作为过年合家欢电影,本片还是非常合格的,几处融梗倒也不觉生硬。小厅观看,观众二三十人,笑声此起彼伏,喜剧最大的成就不就是能让人发自内心地笑出声吗,没必要非去追求什么价值意义的
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