不知道我回去时，是不是和从前一样……剧情恍惚看到舞狮少年。
在一片支离破碎中，有一些奇怪的特质与能量在某种超现实的语境中被引爆，整体绝非一无是处
春节档是回家拥抱温暖的时节，而这部电影恰恰讲的是小镇青年被生活击垮的残酷现实。喜庆的日子里，去电影院强行输入生活的无力与沉重，多少有点不合时宜。
这……在表达什么？大年初一春节档电影整个车祸干什么？
韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后，永远有着八零后灵魂的小镇男孩，身上有《天若有情》里刘德华式的气质：悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由（符合他）理想的、纯洁且纯粹的女孩，为追风少年做美好注脚，完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦，在梦里忘我陶醉，放歌纵酒，永远年轻，永远热泪盈眶。
韩寒缺乏故事结构的把控能力，无论是小说还是电影都有这个问题。少年才子没有系统训练和钻研也终究成不了大家。都年到中年了依旧停留在自己的少年舒适区。一颗星给昊然弟弟。
少年是风，可是风会被阻挡。少年追梦，可是梦会被惊醒。
有些逻辑不合理就不说了，偶尔穿插的情节对白还是很韩寒，整体看的过去。结局女主突然死了挺没必要的，但从观影体验是个刺激和惊喜，既然执意悲剧，还不如设定男主腿断了再没法骑摩托，麦琪的礼物到底吧
为了表现骑摩托车和讲段子，放弃了剧情的逻辑。
山雀很好听，但是电影配不上。韩少这次是连佳句都没了，佳章本就没指望。
电影讲了很多故事，到最后你会发现它其实什么都没有讲，韩寒的电影一直都是同一部电影，看多了也便觉得没什么意思。仅有的幽默也是几位演员与生俱来的幽默气质。
终于补上了，很遗憾的是电影不适合春节档吧，加上当时的预告片误导宣传，票房失利没得洗。但是，我还是喜欢韩寒的电影，就是喜欢他电影这一搭不着边的文艺调子，缓缓忧伤的情绪触动到内心过往不易发现的地方。曾想扬名四海，如今四海为家。《四海》从电影上来说硬伤不少，主题不明确，角色没没立住，期间为了段子硬塞了不少角色和情节，毫无意义。可就是这样，我还是喜欢这部电影，因为在我眼里，我偏心地只看到的是两个南澳的年轻人，跑到大城市里相互扶持，虽然彼此想法并不一致，但是心里还是想着对方。生活被城市的压力压到喘不过气，但即使这样，也仍然为了自己的未来而为之一搏。大城市的扎根并不轻松，冷暖自知，生活不易。也许，他们永远都不知道，在坐在酒店房间的那晚，他们只要轻轻推开房门，就能看到梦想中的家。
负责激起观众情绪的段子鸡汤故事绘，比作绘画的话，元素散乱无主次，上色生硬。
从某种意义上说，韩寒心理年龄其实是停滞的，停滞在某一年不再长大。但是这个作品确实优于以往的所有作品，足够五星。
为了表现骑摩托车和讲段子，放弃了剧情的逻辑。
柯受良飞越黄河这件事估计韩寒挺羡慕的，自己当然没那个实力，于是在电影中让吴仁耀飞了一次珠江，用的还只是摩托车，故事没劲就不说了，台词是什么鬼，根本聊不到一块儿，有一点儿真情实感吗，有一句说得好，做好了就会像没做一样，拍了一部电影，等于没拍。
一个类似雄师少年的故事，韩寒骨子里还是个尖酸的反对派，想用悲剧的方式说一个喜剧，只是把悲剧的一面无限放大了。
飞越珠江车手 尹建豪 如果我是韩寒就把这几个字打在演员表最上面
6分。韩寒这次玩砸了，谁吃饱了撑的想大年初一去看个致郁的玩意儿，这是诅咒观众遇车祸是吧？其实之前飞驰人生最后就已经有那股味儿了，但好在故事已经见底了，再加上后面就是字幕了，所以也就算了。这次嘛，前后就仿佛是把两个电影硬连在一起的，纯粹就是那种伤痕文学看多了出来膈应人了哎？？老百姓可没空和你无病呻吟，一个词就把这片子给干翻了：晦气！
年轻的时候我也以为自己是风，到后来才知道其实我们都是草。相比飞驰人生，我更喜欢这一部。四海为家并不见得好 only fools rush in 心中的孤岛才是永远的家。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
