警察追查毒品,却发现幕后主谋是一帮刚出狱的前警察伙计;
加完班看个晚场真的感受良好,有非常实的动作场面,还有超级丹的身手,以及谢霆锋的脸,陈木胜对观众一如既往的友好,没有晦涩难懂的表达,一切都是直给的真诚。另外希望大陆的男明星多跟香港帅哥们学习下,吕良伟60多了颜值永不掉线,林国斌也几十岁不怎么拍戏了身材也好的一笔,动作戏还能真打,但是大陆的男明星既不健身也不保养,团队只知道多要妆化费,入型入格不能只靠造型师啊喂(最后跑偏了不好意思
最后说声陈导走好!
想要那个挂工牌的绳绳。。香港警队应该关爱一下在职人员的心理健康问题啊 不然黑化了对社会危害好大。。
看的是120帧的版本,对武打演员的要求更高了。可以看出吕良伟确实是友情出演,谢霆锋基本功很棒,甄子丹肌肉是真的。但是不得不说,暴力执法是不对没有冤枉,阿敖心理变态了。最后大概是导演情况特殊,开头一段戏有点多余。
硬朗严峻,各种死者的特写(突然觉得相衬起来《拆弹专家2》还真的更像神话(不是贬义,是说周处除三害)文戏的比例很大,大到那种迷失在暴力中的痛苦有了现实的和超现实的重叠,令人难过。我觉得不是“用过即弃”。而是异化。被残害的警察和作恶的警察的形象交错出现。腐败的高层(但任达华吕良伟都好暖),自私的上级,清高的前辈,不甘心的干才。不是没有错,但是有冤仇有恨。个人的快感极点是兜眉心打死霍兆堂,在现金窟里。爆破广东道太酷烈,进地道的时候我突然大哭起来。忍不住。最后那个装修中的教堂也可以说在致敬吴宇森吧。但最好评的场景,提名泥烂南亚村。香港之伤。很喜欢最后越南仔的运命之问。然而张sir没有回答
无语凝噎,说不出话来!已经准备好二刷的票了。陈导在这部遗作里表现出了从影生涯的最高水准!游走在黑与白之间的灰色人物,一场雨夜的奇妙捉弄,两个走上不同的兄弟,一切充满了港式江湖的味道。反派虽然下手狠辣,目无法纪人性,却是被真正手段肮脏的上级逼得走投无路,是在一朵在罪恶和血腥中绽放的绝美花朵,依然是义薄云天,值得敬佩的。印象最深的三场戏:法庭对峙,南亚贫民窟小巷追逐和下水道戏,光影斑驳的教堂里的搏斗。最后身上布满红外线狙击枪的粉红光点,灰尘浮动下朦胧的圣光打在邱刚敖的身上,那一刻宛如一尊怀抱基督的玛利亚,在痛苦和罪孽中走向皈依。陈导的激烈火药味中饱含着对这个黑白颠倒的世界的愤怒,还有那绽放于血海中的恶之花的迷人炫目绝美。(小声:陈导对小谢肯定是真爱,拍得太太太绝美了!)
剧情上其实有表达,但它选了一种最啰嗦的方法讲述,影片有大量精美但无用的镜头,甄子丹的角色毫无出彩之处,谢霆锋表演上尽力了,奈何角色设计空洞。台词写的最差,词赶词,喊口号,信息量少台词又多,特别啰嗦,特别催眠。
去年得知陈导去世的消息时,真的很震惊也很失落,中学时看《特警新人类》初识这位导演,后面的《新警察故事》《宝贝计划》《男儿本色》都非常喜欢,谢霆锋在宣传期间不时情绪崩溃,我相信那是真切的,陈木胜与他可算是如父如子。可就片子而言,《怒火》的质量确实又离我的期待有距离,陈木胜原本极擅长的文戏节奏出现了错乱,动作戏方面,越发显老的甄子丹又根本无法实现对《杀破狼》《导火线》的超越,只有ending算得上精彩,结尾对谢霆锋的悲剧命运处理非常赞。谢霆锋是目前港产动作片打星独苗,但也已过四十岁,没了可以愿意为之交付生命的陈导,将来怕是很难再见他玩命了,一个时代落幕。
剧情多少有点无语了,除了剧情其他都还可以。甄子丹谢霆锋还是有一定的保证的。很传统的警察因为高层原因跳匪,昔日兄弟反目成仇,最后来一段势均力敌的打戏,尘埃落定之后警察姗姗来迟。群演很出戏,小孩子就算了,街头枪战,那些路人真的是…无了个大语…
与其说是警匪二人对战,不如说是同一个人可能会遭遇的两种处境。换言之,这是一部关于“分身”的电影。阿敖最后的台词显然透露了这个秘密,如果当时是你,也许你也会成为我。你我之间,其实本无差异。所谓警匪、善恶、黑白,也无绝对的界限,不过是在某种处境下,人做出的(被)选择罢了。因为这一点,也加上谢霆锋具有感染力的演技,观众反而更移情于命运的被抛弃者,阿熬。陈木胜(哀悼!)在场面调度上,更是通过同样的个人生活经历背景、同等景别的正反打、对称的镜头(楼道遭遇),来强调阿敖与阿邦之间的“分身”关系。结尾,两人之间的追逃,止步于半施工的教堂。这不得不让人想起吴宇森《喋血双雄》的结尾里,信仰的崩塌与救赎的教堂空间,以及周润发与李修贤之间犹如镜像般的分身关系。3.5
《怒火重案》绝对是剧本和制作都极硬气的类型佳作。随着这一代电影人一一离去,这样的华语电影也许真的是看一部少一部了,香港电影人把动作片的制作技巧发展到了极致并传播到全世球,成为世界电影工业史上永被铭记的一代,却成了华语电影失落的亚特兰蒂斯帝国。影片最后红色光点布满谢霆锋全身,他站在钢琴上质问命运的一刻,可能是我今年看到最悲伤的华语电影画面了。片尾陈木胜导演名字出现,瞬间泪目。愿华语电影的未来不仅仅是一个英雄的马拉松,而是一代代热爱电影人的接力赛,越跑越远,永远传承。🕯️
有种看港版盗火线的感觉,这才知道吴宇森当年在西方有多惊艳。不过创伤回忆的内核有些薄弱,代入感不那么强,关于警队耻辱的展开也不够充分。其实正反派并不是围绕创伤记忆形成不可妥协的对立,而是站在所谓“正义”的纯与不纯两极,反而揭示的只是纯粹正义(甄子丹)与杀红了眼的复仇同样泯灭人性。于是创伤真相的无力性暴露其虚构和建构的本质,仿佛只有在身体与身体的交战中才显示出一种摆脱“正义”话语建构和阴影的领域。
反派没深度只会让正派显得低能
果然无间双雄才是港片那味儿,塑造了系统内从“棋子”变“弃子”的本土小丑“反派”,另一边的反派是资本和官僚的合谋,黑白两色之间的“敌基督”,都是这个体系的“犹大”,拒绝进入“你懂的”默契,坚持一种“不懂不明白”的执拗,结尾一个钉穿手掌,一个刺穿心口,都是“一盘大棋”里的替罪羔羊和献祭。
为什么大家都喜欢谢霆锋的角色?当然不仅是帅,更在于他身上有凡人的恩怨情仇,尽皆癫狂尽皆过火的杀戮也显得真实而悲怆。反观甄子丹的角色,和六十年前“我是李向阳”如出一辙的高大全,实在是太假大空(或许如此才能过审?)动作设计很漂亮,枪战、爆炸和追车的戏码依然很港味,字幕出来时陈木胜导演在片场的音容笑貌也令人泪目,但全片人物的脸谱化,特别是超级丹那张扑克脸实在是无感无语。结尾谢霆锋不愿束手就擒傲然自杀前的那番话,那孤注一掷的愤慨和不惜鱼死网破的决绝,也许是陈木胜和那一代香港影人对自身命运的控诉和对香港未来的隐喻。港片已死,单纯靠一个谢霆锋救不了,毫无疑问。
这部电影果然就像一部陈木胜电影生涯的总回顾一样,从当年《冲锋队怒火街头》的刚猛,但暗黑风格的《三岔口》,到跟刚和甄子丹里对手《龙虎门》的谢霆锋,合作拍的《男儿本色》。。。
谢霆锋演出了正常人的坚韧,血性这才是这种的人就像赵高一样而甄子丹更像是站在道德点上的易小川,没有经历别人的痛苦,又有什么资格说别人呢?
但抱持旧方法沿袭旧思路毫无新意的这种“致敬”方式让我觉得这帮新时代的孙子们很偷懒很没出息。
我是警察,惩恶锄奸是我唯一的信条,纵使权贵们以权相私,我也不愿高抬贵手,因为我们喝的不是同一杯茶;
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved