被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
小警署的格局，几位大咖份量很重，每个角色出场戏份不足，不知道主角是谁，黑人女警感觉撑不起整部片，杰拉德、弗兰克、托比三个反派太装腔了，比比了那么久，节奏太慢了，哪个杀手杀人前很是比比的。
2.5 not tactical and plz get glocks
前半段女主好聪明，后半段开始主角们的不死之身。
剧情傻槽点多。想说Ralph Fiennes都六十了还拍这么多动作戏好累啊哈哈哈。还有Rhys Ifans武打动作是真的美，但果然又搞起了黄色，让人以后如何直视他和Ralph Fiennes！
刚开始看着真牛逼啊 各种阴谋 各种坏蛋大乱战 结尾反而有点泄气了
属实过于难看了，网盘也不用见了，看彩蛋还有续集真的承受不来
如果不是瓦莱丽太黑和这个结局，我还是会打四星的。不是纯粹的枪战片，重点在于几个人的对话很哟意思，安东尼绝对是个亮点，风趣幽默应该算得上吧，开始出手干净利落，后面对主角出手有点拖沓，但总不能把主角干掉吧，“你是警察所以你是杀人犯，我是职业杀手所以我只是个工人”，很有道理。维迪克是个老手，手铐只拷一只手肯定难不住他，所以他一点不急。看讨论区很多提问的估计都是快进看的，其实再看一遍也不错，6分低了，至少可以上7分。
明白主创想说什么，不过这话痨加女权是真的没意思。
靠对话支撑剧情，消磨时光来看看挺不错。动作，杀戮也还算到位。
此片再次证明，不是所有导演都是盖里奇，也不是所有剧情片都是《两杆大烟枪》。本片话痨悍匪像精神分裂一般的表演最终落得“反派死于话多”的结局也算得其所哉了。除此之外，剧情流于平庸，人物设定突兀，代入感始终不强。黑人女警作为绝对主角凭一己之力捍卫美利坚司法秩序，精神可嘉，大概导演是想表现“种族团结一家亲”的美好希望吧！
近2年好莱坞难得制作的有特点动作片，剧本聪明，封闭空间内的剧情发展就得有这个设计才好看。再加上几个主角配角都很出彩，令人愉快的电影，应该多拍些这类片子，怎么才6条影评，回头我来写一篇
《续集不该存在系列》《中老年特工成长记》《不卖腐不是英国人系列》
没有上一部领袖水准发挥的好 最好的段落竟然出现在一个半路杀出来的杀手身上…两位大男主站着就把钱给赚了…
译名是门学问，一听名字就知道谁演的片，比如，XX陷落，XX营救，极速XX，XX总动员
后面比前面好看，前边太话痨了。女主智商业务能力都很强。
很不错的故事啊，气球杀手是亮点，而杰拉德最后的出场一点也不意外。
这片里的美国警察，跟现实差太远了，傻子一样，毫无警惕性。还有不能相信抖音那些营销号吹的全程高能
近教科书级别的单一场景多人物多边冲突剧本了
故事模式在系列片的基础上有翻新，涉及战争、政治、历史等多重背景。虽然是粗暴地解构，但对政治、战争乃至宗教的讽刺并不粗浅。原本以为想踏足战场的儿子要开启一段英雄之旅，没想到却不由分说地死在自己人枪下，公然与观众建立的类型期待背道而驰；俄国“国师”的芭蕾舞步和打斗部分算近年来很优质的动作桥段了；前后出现的十字架的设计很有趣（国师拿十字架投放上瘾物质控制皇室、末尾反派被十字架勋章结束生命——还粗暴地被砍掉一只角的山羊报复）。整个设定很有意思，大反派在高山上放养着一群“名贵山羊”的不毛之地控制着各国政要，把控着世界秩序的走向——毋庸置疑，他还是个英国人。妥妥的日不落帝国的颓丧自嘲劲儿，还有点儿坎普气质，其实挺有意思的。
硬派枪战片，角色设置不错，就是剧情稍微单线条了点，反派死得过早，叛徒原因没交代清楚，枪战场面没能充分展开，警察被设置得过于弱智...but，仍然是我喜欢的style！
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