被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
续集我觉得比第一部好看多了，终于蓝，红，黄同聚一堂，回忆起了md立体机时代的索尼克！
这个题材国内可以扩展一下。看过报道很多人被骗去菲律宾印尼被迫参与诈骗。
超级赛亚人vs反浩克万磁王，别忘了落地一定是钢铁侠pose
本片可以作为反电信诈骗的宣传片来看了。其实这就像盲人摸象一般，关键是你感受到了什么吧。
20220525,“超级赛亚人”大战“进击的小露宝”。
投影观看。
电信诈骗这么容易就被你打入内部一锅端，又怎么会成为如今的痛点难点，还用的着疯魔一般的宣传反诈app么，打着反诈的噱头，内核还是警匪动作片，我国的天下无诈都比这个真实。
这个题材和卡司，能拍成这样子是怎么做到的，请了一堆好演员却没一个用在刀刃上的，剧本更是粗糙得令人费解。剧情从头到尾浮于表面，像手残女孩化的妆，根本用不上卸妆水，泼一杯水就能打回原形，场景转换时也总是突兀得令人尴尬。如果比作考试前最后一堂课老师给划的重点，那前半段的重点约等于0，其实前半段基本就是在做铺垫，可每个都那么的水，那么的可有可无，以为主角潜进窝点之后至少会补充一两个惊艳之举，结果进去后还是没什么大动作，磨磨蹭蹭一顿，仍旧安排了些可有可无的桥段，电影就不了了之结束了，当我认为故事好像终于要开始了的时候，进度条居然剩下不到20分钟？？观影体验总结起来就是三个字：不值得
比较真实地还原了电信诈骗产业链 实际上现实中大多数电信诈骗在没有那么高级的情况下都能屡屡得手 往往针对的都是普通老百姓骗走他们的血汗钱棺材本非常可恨 据说台湾每100人里就有1人涉及参与电信诈骗不知道是不是真 本片前半节奏尚可后半男主潜入后没有什么斗智斗勇的碰撞只是在瞎搞破坏让人很失望 最后用电话诈骗的手法反骗了诈骗集团大boss算是稍微找回一点场子 电影本身大概3.5星左右 再0.5星加给那些因为里面涉及了一点中国就不分青红皂白按讷不住躁狂跳脚说辱华打低分的玻璃心小粉红 看你们的丑态比看电影还有趣
卞耀汉和金武烈俩人就能撑起一整部及格的反电信诈骗宣传电影。为了黑而打低分的搜搜新闻就知道了，中韩东南亚跨国电信诈骗集团真的不少。每年都能抓到，但是没法赶尽杀绝…果然还没被杀猪盘盯上的人，确实是因为属于你的剧本还没被写出来。如果是中韩合拍好了，还能宣传宣传国家反诈中心App🤦♀️这次功劳都被韩国人抢走了。
电影拍得还行，导演各种夹带私货非常恶心，中国几处外景的滤镜和BBC有一拼，小家子气是执导不出什么大制作的。
金凯瑞演的挺好的，在悬崖那段狼嚎接问话的表演真的是绝了。特效相当赞！无人机雪山围剿+机器人万蛋齐发的画面，真的值得国内电影人好好学学。
第一部没觉得那么低幼啊，第二部虽然用各种流行元素去撞，但我还是觉得这片子是拍给十岁以下儿童看的，但是显然儿童是get不到里面的各种梗。主题低幼段子成人，而且成片偏长了。
55/100 还是偏子供向，不知道新的剧情是不是与游戏有关。相比第一部拉长了半个小时，插了不少梗，给新角色和配角都加了戏份。索尼克里的两个新角色好可爱啊，但姐姐婚礼和咖啡店这俩部分就真的挺没必要的😂
感觉有点太单一了，索尼克如果不是3D更真实一些会更好
剧情其实挺老套的，片尾的索尼克变成黄金索尼克战胜了蛋头博士，感觉是升级升到了黄金圣斗士的意思～那么缺乏新意的一部电影，海外票房居然如此大卖，可见后疫情时代电影依然是大众喜闻乐见的廉价娱乐消费
上一部看完是完全的没印象，希望金凯瑞再续一部吧，每部都有他才是亮点所在，其他的都很一般。
两星给画面，其他的不要问，能想出的词他都没有。
比第一部好看呢，我真的好喜欢小狐狸啊，从以前玩游戏的时候就喜欢，每次都选他去跑！
和第一部差不多吧，游戏角色多了还挺可爱，再次感叹金凯瑞真的是艺术家。
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