没有进取心的流水账。索伦蒂诺糖水回忆录电影。 /with小狗
8.1/如果说罗马是成人世界中华丽的颓废，那不勒斯则是懵懂少年里盎然的生机，但夏日的时光总是短暂的。极具私人化的“那不勒斯往事”，导演用暧昧的“上帝之手”来复刻他的“阿玛珂德”，最终却像流于俗套-为了逃避而向往罗马。
前半段 尤其是花园那场戏 感觉拍出了等待戈多 后面一直到男主父母死之前 故事的节奏 内容 都属于今年难得一见的好片 然而后半段却好像掉进了一个罐子里 因为是玻璃的器皿 所以怎么也爬不出去 很闷 很无助 不知道究竟想要说些什么 比如 上帝之手 它存在吗？
#有生之年 在布宜诺斯艾利斯买一件86版的10号球衣。
自传式的回忆录，索伦蒂诺一改之前华丽夸张的美学设计，返璞归真地细诉80年代的美好时光，怀旧氛围做得特别细致。也许是过于珍视和沉溺于私人回忆片段，松散的情节没能构筑起强烈的戏剧张力，主人公的情绪往往游离于叙事，自然难以给人带来感染力。看到最后发现和别的青春成长题材区别不大，没让我领悟其人生中最重大的转折如何促使他毅然走上电影创作的道路。
重来没有一个人，能像你一样给我一生的回忆。
忘标了。是我喜欢的调性。对索伦蒂诺的观感很两级，喜欢的很喜欢，不喜欢的完全看不下去，这一部很喜欢了。
2022-2-28. 始终呆在洗手间的姐姐，总在楼下抽烟的马里奥，温柔体贴的哥哥，楼上敲5次地板的男爵夫人，偶遇的著名导演，梦想开近海船的走私犯，以及一群奇奇怪怪的亲戚...从热爱马拉多纳到放弃马拉多纳，在所有人的帮助下，男主终于完成了一个少年的成长。
事实上，这一次索伦蒂诺在反费里尼，他试图让浮华退位，提炼被记忆模糊的痛——这个想法是很进步的，但所撷取的生活细节不要说跟费里尼的电影比，就是跟他的前作比也太无趣和失准了，最后是用很生涩的方式勉强建立了架构
和当我们仰望天空相比，片中人们对足球的信仰是多么虚浮而好笑啊。
lost and found 镜头是关于家乡、记忆、成长很私人的再现（再“注视”）（最后一幕男主有那么几秒神似演天才女友Lila的演员...
有时候真诚在电影里真的是难能可贵的情感
一些显而易见的因为自传带来的优缺点//和费里尼相似但以费里尼作为比较对象好像有些要求过高 导演将自己坦白于银幕之上的勇气总是很难得//男主角的服饰和氛围感好好看（跑题
父母意外身亡带来的冲击与悲伤，希望通过性启蒙让他振作的伯爵夫人，无畏的走私犯朋友。还有做为那不勒斯时代符号的马拉多纳，这一切都是命运的安排，上帝之手。
是意大利式转会，也是少年往事。选择了另类的切入角度，但往事回眸中仍难掩伤感与怅惘。
那不勒斯的人随时都准备好往海里跳，在保罗·索伦蒂诺眼里自己就是意大利甜茶，匪夷所思的情节特色依然存在，可惜本部片子太过私人难以共鸣。
太好看了，有点后悔没有去电影院看。那不勒斯，足球，夏天，度假，大家庭，建筑…种种我再熟悉不过的意大利日常生活的符号，在索伦蒂诺镜头下都变得更有意思。前半段和后半段的明显分割，过去与未来，童年与成长。走吧！到罗马去！（他爸妈去世的时候我甚至以为那是个prank）
所有intimate私人史都能戳到我痛点 那不勒斯梦游
因为费里尼的伟大，好多友邻不甚喜欢索罗蒂诺的模仿，但仅于我而言，《上帝之手》不只是索伦蒂诺一次私人化的自我映射，还有对我产生强烈共情性的冲击，一切情感力量都藏在了私人化的影像里，一旦将其放映呈现，就不再独属于创作者，而属于银幕下沉浸的观众了。在体悟生命的历程中，每个人都有自己的那不勒斯，与之伴随着有那青春狂躁的荷尔蒙，那为迭戈进球的癫狂，无奈终究会选择抛下这一切前往罗马，拥抱逃避伤痛带来的孤独。而无情的上帝之手会协同意志玩弄人类短暂命运于鼓掌之中
告白、性幻想、成长、足球、电影、阳光、夏日、少年、海滩当然还有车厢中远去的风景，是梦想中献给自己的成年礼物了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
