笑的想亖,太多梗了。感谢这个电影,我终于能分清chip和dale了 ps.老了的Peter pan有点恶啊……
3.5分。 赖特在这部电影中,展现了自己对于长镜头调度的能力,这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时,赖特主要靠的是剪辑的技巧,凌厉快速的剪辑,让影像在得到信息量叠加的同时,生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此,影片中很少能看到快速剪辑的画面,而是在流畅的推拉摇移中,让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了,从一开始,这种镜像共生关系,更多是女主角的逃离心态,越到后面,越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说,怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢?那就让幻境更加恐怖点吧!这看似简单粗暴的逻辑,既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味,但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开,到对幻境的释然面对的过程。
Edgar Wright的仇恨式怀旧,美术、色彩、音乐都做到了极致,后半段有点俗套,但情绪还是一路走高的,这才是配得上老伦敦的urban legend。
当迪士尼只想赚钱开始摆烂,那么他们就会用上大大小小的IP凑在一块拍一部烂片。而编剧又恰好讨厌这个项目和出现过的所有IP。
没看过系列动画,但《松鼠大战》绝对是经典!竟然还有这么多童年动画形象的彩蛋,还有那些知道的不知道的梗~
赖特融了《威尼斯疑魂》和《阴风阵阵》吧,可惜他的个人风格明显不适合这种类型的电影。
明显男性视角,最后上楼那段我看笑了……不喜欢,剧本特别差、各种漏洞。女主偶尔演的也不行。两个星给伪女权(其实是连环杀男人)主题,毕竟很多女人都被杀了……不喜欢导演……如果没有安雅做配角,估计这个片不会有这么多宣传。制片方狗屎运吧。
有谁不爱60年代呢,感觉应该EW自己拍的最过瘾的一部。
迪士尼有这么多IP就是方便呐,随便用。全都是彩蛋。
那么你就会看到《奇奇蒂蒂:救援突击队》。(怪不得你俩比不上另三只花栗鼠火哈!!!
3.5星。我一看这小丫头片子,还有两幅面孔。
全片很套路,就是有童年松鼠大战的滤镜,各种彩蛋,版权危机
伦敦的白毛女,妇女的冤仇深啊,大刀向男人的头上砍去吧。
故事比较普通。
前期各种希望女主赶紧去挂个精神科专家号,结尾没垮得太难看已经是胜利了……导演想输出的东西太多有点过犹不及,但总好过毒液那种空洞的二货……
好可爱啊!我也想做CG手术变成2D人!!!
结尾的处理确实可以增色不少,但是前面看着也确实枯燥,陷入了精分少女遇鬼的死循环里,但是整体看下来是有点特别。
还记得埃德加·赖特当年为《刑房》拍摄的那部伪预告片『Don't !』吗,本片实质上也是一部鬼屋片且同样夹杂着赖特浓重的个人情结。类似于昆汀电影的模式,开场麦肯齐的卧室如《低俗小说》中的“兔子餐厅”一般,而在这场复古巡礼的序幕后,随着安雅的登场,赖特一头扎进了自己的“好莱坞往事”。六十年代的SOHO区融高级餐厅、时尚潮店、大型影院、酒吧夜店、艺术社区及红灯区于一体,承载着几代英国青年的向往与记忆,未赶上那个年代的赖特,影宅属性使然让其对SOHO的传说充满幻想。铅黄片的诡艳与SOHO的气质天然相配,一则横跨了几十年的谋杀侦破故事将两位勇敢的女性连接,而各自的不同结局是时代的进步下对性别命运的反抗与改写。《威尼斯疑魂》等片虽是表面,但罗伊格式的蒙太奇炫技以极其虔诚的怀旧姿态让电影穿越了时间与空间。
神一般的开头,虫一般的结尾。我承认我被导演的各种镜头征服了,还有两位女主的惊艳演技,但是我想说这个故事太虎了吧,这样的幻想世界竟然后面能硬圆到现实世界中,这个我还挺惊讶的。开头我还能明白,但后面的剧情我已经看不懂了,我已经不知道这片子要表达什么了。就是感觉想说的太多,但说出来你也不懂,就直接装个你能看懂的结尾好了。但是不得不夸下女主,每一部片子都让人惊艳!
我好不喜欢女主啊…哪里揭示女性困境了,男导演拍的果然
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